« Chorégraphie d'État » de Tania El Khoury

Chorégraphie d'État déconstruit les gestes des forces policières et des patrouilles frontalières afin de révéler la dramaturgie de la violence perpétrée par l’État. Cette installation - performance multimédia met au jour la militarisation de la formation policière façonnée par la surveillance racialisée, l’exclusion spatiale et la neutralisation des résistances.

Des chorégraphes femmes issues de pratiques diverses à travers le monde sont invitées à créer des notations chorégraphiques comme preuves de ces structures de pouvoir. S’inspirant des mouvements de protestation, l’installation présente des vidéos de partitions chorégraphiques de résistance destinées à être activées par des interprètes et incarnées par le public, dans une célébration de l’autodéfense.

Avec Chorégraphie d’État, Tania El Khoury aborde la chorégraphie comme une forme d’analyse, qui lui permet de mettre à jour un schéma : ce qui est perçu comme un ensemble de cas isolés et accidentels de violence perpétrée par l’État est en réalité conceptualisé et répété selon une dramaturgie calculée. Pour cela, l’artiste rassemble les différentes formes sous lesquelles la chorégraphie est notée et archivée – textes descriptifs ou poétiques, dessins schématiques, systèmes d’analyse du mouvement, vidéo – et les utilise pour annoter des incidents de violence étatique. Dans l’espace de l’installation, la présentation et diffusion de ces éléments coexiste avec la performance, plaçant le public en position de témoin, en situation de vigilance.

Ce projet est le nouveau chapitre d’une œuvre qui – depuis plus de dix ans – travaille l’interactivité avec le public et rend visibles les abus de pouvoir qui façonnent nos vies quotidiennes et politiques. Tania El Khoury a ainsi abordé les violences de genre dans Maybe If You Choreograph Me, You Will Feel Better (2011) ou l’instrumentalisation politique du réseau électrique libanais avec The Search for Power (2018). Pour Chorégraphie d’État, elle s’inspire notamment des mouvements de protestation dans les lieux publics et des tactiques d’autodéfense. Au fil de ses activations dans différentes villes et différents pays, le projet est adapté — en collaboration avec des danseuses — afin de créer une mémoire collective de la violence étatique et de sa résistance, à travers le langage du mouvement.

Vincent Théval

Durée : 1h

Catégorie :

• Création mondiale
• Saison Méditerranée 2026
• Danse

Payant, Réservation obligatoire
<p>De 10 à 25 euros.</p>
Tout public.